Le Cheval en toutes lettres - Infos

Le Cheval en toutes Lettres à Caen - Communiqué de presse

Dans le cadre de l’Elan des Jeux équestres mondiaux FEI AlltechTM 2014 en Normandie, la Région Basse-Normandie présente, du 17 mai au 7 septembre 2014, l’exposition « Le Cheval en toutes Lettres ». Elle est conçue et scénographiée par Pierre-Stéphane Proust, collectionneur de lettres et d’enveloppes illustrées uniques (Mail Art) sur le thème du cheval. Ces documents, véritables « œuvres d’art miniatures », seront présentés en regard de créations originales plus imposantes des artistes correspondants.

En 2014, la Normandie met le cheval à l’honneur avec de nombreux événements dans le cadre du projet territorial l’Elan des jeux. Pour cette exposition, Pierre-Stéphane Proust a demandé à 80 artistes, peintres, photographes, sculpteurs…, de réaliser une enveloppe décorée sur le thème du cheval. Ces enveloppes seront présentées au public dans 3 espaces d’exposition de l’Abbaye aux Dames de Caen, aux côtés de documents anciens originaux et de près de 50 œuvres prêtées par les artistes.

80 artistes ont participé à ce projet en réalisant une enveloppe décorée (Mail Art) inspirée de l’univers du cheval. La moitié d’entre eux a également réalisé une « œuvre équestre » exposée en regard de leur enveloppe : peinture, sculpture, gravure, dessin, vidéo, installation, photographie… Parmi eux, des artistes de renom tels que Jérôme Mesnager, street artist, John Christoforou, peintre, Joël Ducorroy, plasticien et Franck Sorbier, couturier ; ou encore le peintre Jean-Louis Sauvat et le sculpteur Christian Renonciat, particulièrement investis dans l’univers équestre.

Pierre-Stéphane Proust et la Région Basse-Normandie ont à cœur de mettre à l’honneur des artistes normands, sur la terre du cheval, notamment avec la participation de Claude Quiesse, Jacques Pasquier, Christophe Ronel…

« Le cheval en toutes lettres » retrace aussi, à travers le temps, le lien qui unit l’homme au cheval. L’exposition comporte un courrier de Louis XIV adressé à un chevalier de l’ordre de Malte mais aussi des lettres illustrées du 19ème siècle, des objets et documents relatifs à la Poste aux chevaux, créé par Louis XI.

L’exposition est ouverte et accessible à tous. Pierre-Stéphane Proust proposera également des visites commentées et gratuites, tous les mercredis de 14h30 à 17h30, en présence d’artistes ayant participé au projet. L’occasion de découvrir l’art postal au travers des nombreuses anecdotes sur cette collection et du regard des artistes sur l’univers équestre.

En chiffres :
250 enveloppes et lettres
80 artistes
50 œuvres

Pratique :
Abbaye-aux-Dames - Place Reine Mathilde - Caen

Entrée libre tous les jours de 14h à 18h du 17 mai au 7 septembre 2014.
Visite guidée gratuite tous les mercredis de 14h30 à 17h30.
Catalogue « Le Cheval en toutes Lettres », éditions Hugo &Cie.
www.artpostal.com


Contact presse : Région Basse-Normandie - Caroline Monnot – tel : 02-31-06-96-27

Le cheval en toutes lettres

Voilà une belle occasion de remettre le pied à l'étrier de ce blog en jachère depuis quelques semaines. Remettre le pied à l'étrier pour quoi ? Tout simplement pour annoncer cette belle exposition montée par le collectionneur Pierre Stéphane Proust, "Le Cheval en toutes lettres", qui se tiendra du 16 mai au 7 septembre 2014 à l'Abbaye aux Dames à Caen, dans le cadre des Jeux Equestres Mondiaux 2014. Y seront réunis une collection unique d'enveloppes illustrées sur le thème du cheval, du XIXe siècle à nos jours. De nombreux artistes y présenterons en résonance une oeuvre sur le thème du cheval et une enveloppe peinte. L'ensemble de l'exposition fait l'objet d'un très beau catalogue édité par Hugo Image.
Jy présenterai deux oeuvres réalisées avec Ivan Sigg dont l'une déjà montrée sur ce même blog. Voici la deuxième.


Onze partants
Acrylique, collages et sprays sur toile
Quadriptyque 100 x 100 cm ( 4 fois 50 x 50 cm)
Oeuvre collective KUU by Meyer & Sigg

Exposition "Le Cheval en toutes lettres"
du 16 mai au 7 septembre 2014
Abbaye aux Dames - Place Reine Mathilde
14000 Caen
Tous les de 14h à 18h
Vernissage le vendredi 16 mai à 18h

Festival d'Art Postal 2014 - Vienne - Une Vie Un Arbre

Le prochain Festival d'Art Postal aura lieu du 14 au 16 mars à Vienne (Isère).
Durant ces trois jours vous pourrez venir découvrir de nombreuses enveloppes envoyées par des artistes des quatres coins du monde. Vous pourrez venir découvrir le travail de mail artistes géniaux (Claude Ballare, Philippe Chambon (le papa de Fildefer), Sylvie Graindorge, Agnès Lachard, Eni Looka (celui qui fait ses timbres), Mariette, Tony Mazzochin (grand organisateur de la journée mondiale du faux timbre d'artiste) et Isabelle Paris), découvrir l'installation de Sonia Serrano, feuilleter de nombreux ouvrages sur l'art postal et surtout faire acte de générosité. En effet, tous les bénéfices recueillis par l'association Une Vie Une Arbre, emmenée par son président Gilbert Fanjat, lors de la vente des enveloppes, seront entièrement reversés au bénéfice des enfants malades.

Si vous souhaitez apporter votre aide à l'association et participer à cette belle aventure, rien de plus simple :
Adressez vos œuvres d’Art Postal avant le 15 mars 2014 à l'adresse suivante:
Association « Une vie, un arbre »
B.P. 32
38781 PONT-EVEQUE Cedex

Les enveloppes devront être en rapport avec les thèmes suivants : la vie, les arbres, la nature, l’enfance, la solidarité, la tolérance, l’amitié, le don du sang, le don de soi et la citoyenneté.

Petit plus cette année, le concours "Vive le Timbre".

Pour participer à ce concours, l’artiste devra réaliser une (des) enveloppe(s) sur l’un des thèmes énumérés dans l’Appel à Artistes (la vie, l’arbre, la nature, l’enfance, la solidarité, la tolérance, l’amitié, le don du sang, le don de soi, la citoyenneté).
Mais il devra respecter une consigne supplémentaire : le timbre doit être intégré à l’œuvre créée. La mention « Vive le timbre ! » devra figurer sur l’enveloppe.
Vous devrez donc « composer » avec le timbre que vous choisirez.
Certains timbres, un peu timides, voudront se « cacher » !
D’autres aimeront sortir de leur cadre et se prolongeront sur l’enveloppe …
Les plus « exubérants » adoreront être « mis en scène » tandis que d’autres se contenteront d’une « imitation », à condition qu’elle ne soit pas pâle bien sûr !
Et enfin les plus « zen » vous inviteront à créer votre œuvre en harmonie avec leurs couleurs, ou avec leur forme …
Ainsi, du dialogue entre le timbre que vous aurez choisi et vous l’Artiste, naîtra une belle enveloppe illustrée que l'association exposera dans un espace privilégié.

Deux jurys :
1er jury : le public
2ème jury : 3 artistes et 2 membres de l’Association « Une vie, un arbre »
Chaque jury désignera un 1er prix et 2 accessits et 5 mentions « création remarquée »

Bon, moi, je n'ai plus qu'à me mettre au travail...

J'oubliais... Cette année, comme les deux années précédentes, l'affiche est réalisée avec mon ami peintre Ivan Sigg. Elle a comme des vibrations KUU...

Un dernier KUU ?

Demain matin, à la boîte aux lettres et avec un peu de retard sur le calendrier prévu, les derniers KUUs en partance pour les abonnés. Pour ceux qui souhaitent se procurer le dernier numéro de cette revue d'art expérimentale, je rappelle qu'il est toujours possible d'en faire l'acquisition en ligne, via le site web.
C'est ici

KKU 5 au 23e Salon de la Revue - Espace des Blancs Manteaux - 75004 Paris

Tout juste sorti de l'imprimerie, KUU5 se présente au 23e Salon de la revue. Ce dernier numéro sera également le dernier d'une aventure débutée en février 2010. Aujourd'hui KUU marque une pause, une KUUpure.

Édito
Depuis février 2010, date de la parution du n°0, nous n’avons eu de cesse de tenter de faire exister et vivre cette aventure éditoriale en ne cherchant d’autre récompense que celle-ci. Vous avez été quelques uns à nous suivre régulièrement depuis le début, d’autres à prendre le train en marche, d’autres encore a nous quitter en cours de route. KUU a existé grâce à vous, grâce à vous lecteurs abonnés, lecteurs croisés sur des salons ou au cours d’expositions. Nous avons rencontré bon nombre d’entre vous. La forme très particulière de cette revue, avec son original en quatrième de couverture, ne nous a pas vraiment ouvert les portes des distributeurs et des librairies. Nous avons, avec nos petits moyens et notre grande énergie, tenté de porter à la connaissance du plus grand nombre l’existence de cet OVNI de l’édition presse. Nous avons couvert les frais en quelques sortes, réinvestissant tout dans la réalisation du numéro suivant, y allant parfois de notre poche.
KUU n’est pas qu’une revue, c’est avant tout une aventure collective. KUU c’est des peintures, des dessins, des échanges postaux, des interventions en direct, des conférences, des expositions... KUU c’est de l’humain, de l’engagement, des rencontres, des grands moments de joies, des rires, mais aussi des confrontations, des discussions, parfois des désillusions et des difficultés...
Alors aujourd’hui nous avons besoin d’une pause. D’un peu de temps pour digérer ce moment de flottement et de doute. Nous avons besoin de nous remettre en question, de faire le point, de savoir où aller et comment y aller, de dire nos envies, de réfléchir, d’échanger.
Rien n’est donc fini, mais il nous faut trouver de nouvelles énergies. Devant nous l’inconnu...
Encore un grand merci à vous tous et à très bientôt.
Eric Meyer & Ivan Sigg

Ami(e)s abonné(e)s, très prochainement dans votre boîte aux lettres ce nouveau numéro.

En attendant à découvrir au :

23e Salon de la revue
Espace d'animation des Blancs-Manteaux
48, rue Vieille-du-Temple 75004 Paris
Vendredi 11, samedi 12, dimanche 13 octobre 2013

Le cheval s'illustre

À l'occasion des jeux équestres mondiaux 2014, Pierre-Stéphane Proust réalisera à la demande de la région Basse Normandie une exposition au sein de l'Abbaye-aux-Dames de Caen qui honorera le cheval à travers l'histoire de la poste en passant par la création contemporaine (art postal et oeuvres en résonance : peintures sculptures, gravures, installations, vidéos, ...). Répondant à son invitation le collectif KUU y présentera deux oeuvres dont cette tête de cheval en bois découpé, visible sur ses deux côtés.


Détail


Détail


Détail


Peinture à cheval sur tête de canasson.
Acrylique et feutres sur bois découpé - peinture recto verso
130 x 34 x 2 cm
Oeuvre collective KUU by Meyer & Sigg

Parution de "La Traductière n°31"

"Etreindre le vide" - Acrylique, collages, pastels et feutres poscas / Papier - 30 x 42 cm

Le numéro 31 de "La Traductière", Poèmes que nous sommes / Our Selves as Poems, revue franco-anglaise de poésie et d'art visuel, parait en ce mois d'avril 2013. Le collectif KUU by Meyer & Sigg y a réalisé pour l'occasion deux dessins pour illustrer les poèmes de Shizue Ogawa (Japon) et de Dominique Hecq (Australie). Les reproductions sont en noir et blanc dans le revue, je vous livre ici la version couleur du dessin illustrant le poème "Etreindre le vide" de Shizue Ogawa.


Etreindre le vide
Un homme parcourait la lande,
il en fit sa demeure, ayant abandonné sa maison en montagne.
Il se nourrissait de baies cueillies dans les arbres et au sol.
Il n’avait qu’un désir :
se dévouer aux autres.
Les vivants, les êtres mobiles et les objets inanimés,
tout correspondait à son désir.
Ses yeux souriaient toujours.
Il marche encore, dépoussiérant les ourlets de ses vêtements.
Etreignant le vide il possédait tout.
Au lever du soleil, face à l’est
au coucher, face à l’ouest.
Un messager était un oiseau qu’il ne pouvait pas voir,
une pierre qu’il pouvait voir.
(traduction conjointe de Shizue Ogawa et de Jacques Rancourt)

Toutes les infos concernant La Traductière sont ici

Cet après midi on improvise !

Ça s'est passé le samedi 15 décembre 2012 au Centre Pompidou à Paris dans le cadre de l'exposition "De la lettre à l'image". Cet après midi là, deux peintres accompagnés d'un musicien improvisèrent sur leur iPad des formes typographiques et des visages, des lettres et des couleurs au son des guimbardes. De la peinture au bout de leur stylet ils n'hésitèrent pas à badigeonner les grands écrans qui leur faisaient face et racontèrent des histoires de lettres qui se prenaient pour des hommes. Debouts dans les projections lumineuses, ils griffonnèrent du noir au blanc et inversement, firent naître des mots, des histoires courtes, des histoires de peinture et de musique.

"Cet après midi on improvise"
Trois formes courtes improvisées par le collectif KUU by Meyer & Sigg acompagné du musicien Christophe Eveillard.
Samedi 15 décembre 2012
Centre Pompidou - Paris

Lettre Alerte Kuu by Meyer & Sigg

Pour ceux qui n'ont pas pu se rendre au Centre Pompidou ce samedi 23 février, voici la vidéo présentée par le collectif KUU - musique Christophe Eveillard. Il s'agit d'une animation réalisée sur iPad avec l'application Brushes et présentée dans le cadre de l'exposition "De la lettre à l'image".

Les Lettres font leur cinéma cet après midi au Centre Pompidou

« LES LETTRES FONT LEUR CINEMA…»
Autour de l’exposition-atelier « De la lettre à l’image », une programmation de films et de vidéos de la collection du Centre Pompidou ainsi que de films d’animation d’auteurs d’artistes etd’étudiants de l’École nationale supérieuredes arts décoratifs de Paris.
samedi 23 février 2013. 15h, Cinéma 1.
SÉANCE GRATUITE ET SANS RÉSERVATION, DANS LA LIMITE DES PLACES DISPONIBLES

Le bûcheron des mots, Izu Troin
2009, animation 16mm, couleur, sonore, 11’10
Au pays des arbres à lettres et des bucherons des mots, on récolte les livres qui sont
dévorés par la population. Mais malheur à qui écrit des poèmes.
Collection de films et vidéos du Centre Pompidou

ATOZ, Robert Breer
2000, animation 16mm, couleur, sonore, 5’24
Abécédaire réalisé directement sur pellicule.

Particles in Space, Len Lye
1979, animation 16mm, noir et blanc, sonore, 4’
Fragments de lettres en mouvement.

Broadway by Light, William Klein
1958, film 35mm, couleur, sonore, 10’35
Promenade nocturne à la découverte de Broadway.

La Pluie (projet pour un texte), Marcel Broodthaers
1969, film 16mm, noir et blanc, silencieux, 2’37
Un homme se met à écrire…mais la pluie s’en mêle.

Extrait de Identifications, Gerry Schum, performance d’Alighiero Boetti
1970, film 16mm, noir et blanc, sonore, 2’09

Ecrire simultanément avec ses deux mains…
Paris Saint Brieuc, Jacques Villeglé
1950-1952, animation 16mm, couleur, silencieux, 2’50
Sensations peintes sur pellicules au cours d’un voyage de Paris à Saint-Brieuc.

Poems of Ernst Jandl, Eku Wand
1989, vidéo pal, 2’30
Une bouche démultipliée déclame un poème.

La lettre alerte, par le collectif KUU,
by Meyer et Sigg, musique Christophe Eveillard
2013, animation noir et blanc sur Ipad, 5’28
Métamorphoses de la lettre au visage et du visage à la lettre

5 films d’étudiants de 2° année de l’Ecole nationale supérieure
des Arts décoratifs, section cinéma d’animation
2012, 5’, fichier numérique. Sonore. Musique en partenariat avec le CNSMDP
Ragtime Type
Anne-Lise Nemorin, Charlotte Arene, Laura Albrier
2013, pixillation, animation traditionnelle, 58 secondes
Compositeur, Mael Oudin
Quand une machine à écrire devient un piano…

Microcosme
Nevil Bernard, Vincent Malgras, Grégoire Delzongle, Zélie Durand,
Benjamin Valode
2013, techniques diverses expérimentées sur banc-titre
Papiers découpés, matières textiles, 1’
Compositeur , Ken Yoshida
Une exploration au coeur d'un microcosme organique, l'Âme
d'un mot.

Corrige-moi si tu peux !
Clorinde Baldassari & Charlotte Rozycki
2013, animation traditionnelle et prises de vues
réelles, 1’18
Compositeur, Damien Etchegorry
Une petite lettre biscornue se rebelle contre le stylo rouge d'une
maîtresse d'école et entraîne ses congénères dans sa révolte.

Le Déjeuner
Aude David & Louise Pignier
2013, Animation en volume stop motion : création d'un
mouvement à partir d'objets immobiles, 1’
Compositeur, Guillaume Le Hénaff
Les lettres s’invitent au petit déjeuner

La belle et la lettre
Lola Perez Guettier et Julie de Halleux
2013, prise de vue réelle et typographie animée, 2’ 12
Compositeur, Mael Oudin
Rencontre inattendue entre les acteurs d'un film et ses sous-titres.

Lettre Alerte

Lettre Alerte - Kuu by Meyer & Sigg - Musique : Christophe Eveillard

Dans le continuité de notre intervention au Centre Pompidou au mois de décembre et dans le cadre de l'exposition "De la Lettre à l'Image" nous avons réalisé deux animations à partir d'images échangées entre nos iPads. L'application Brushes, à partir de laquelle nous réalisons nos images, à l'avantage d'enregistrer un historique du travail accompli sur chaque dessin. Ces historiques mis bout à bout donnent ainsi naissance à une séquence animée. À la façon d'un cadavre exquis nous ne découvrons le résultat qu'une fois les échanges et prolongements d'images effectués et le montage de la séquence vidéo r&lisé. La deuxième séquence vidéo, travaillée à l'horizontal et accompagnée d'une musique de Christophe Eveillard, sera présentée et projetée à Beaubourg le 23 février. Plus d'infos très prochainement.

En Noir et Blanc et vice versa

Métamorphose d'un teasing publicitaire Nivea en Une du journal 20 minutes.

Cet après-midi on improvise

Dans le cadre de l'exposition "De la lettre à l'image" qui se tient actuellement à la Galerie des enfants du Centre Pompidou à Paris, le collectif KUU accompagné du musicien Christophe Eveillard improvise, ce samedi 15 décembre, des allers retour entre lettre et image sur iPad avec projection simultanée sur grand écran.

Séances à 14h30, 15h15 et 16h - petite salle - entrée libre et gratuite

KUU4

KUU4 vient tout juste de sortir de presse, il y a une semaine, pas plus. Il aura fallu le temps de le peaufiner ce nouveau numéro, de le penser, de le réaliser, et comme à chaque fois, de se poser des questions, sur la forme, sur le fond. KUU n'a pas la ponctualité d'un quotidien, ce n'est pas là son fort. KUU prend son temps, le temps de bien faire. 12 pages supplémentaires pour ce nouveau numéro, de nouvelles rubriques, d'autres revisitées. On a pensé à changer sa présentation, cartonner sa couverture, insérer son oeuvre originale ailleurs qu'en quatrième. On a approché des diffuseurs, réfléchi à sa distribution. Ça n'a pas été facile, parfois tendu, mais toujours nous avons essayé de porter ce projet vers sa réussite, l'envie bien accrochée au ventre. 2 numéros par an, voilà notre objectif, notre pari une fois de plus tenu. Maintenant ce n'est pas fini. Il y a la mise sous pli pour nos abonnés, les quatrièmes de couvertures à réaliser, la diffusion à prendre en charge... mais nous sommes très heureux de voir cette aventure éditoriale se poursuivre en toute liberté !

Quatrièmes de couverture KUU by Meyer & Sigg - KUU4



Plus d'infos et achat en ligne ici
et pour consulter quelques pages c'est ici

Resistencia, cultures et solidarité

A l'occasion de La Semaine International aura lieu à Issoudun la Biennale Resistencia, cultures et solidarité. Organisée par la Meli (Maison d'expressions et des loisirs d'Issoudun) accompagnée par des associations humanitaires et solidaires, elle se tiendra les 22, 23 et 24 novembre et proposera, rencontres, débats, spectacles et marché du monde.

Le graphisme de l'affiche de cette édition a été réalisé par le collectif KUU by Meyer & Sigg à partir de typographies imaginées et réalisées à la tablette numérique.

Ivan Sigg et moi même seront présents sur place le vendredi 23 novembre pour animer un atelier/conférence intitulé "voir sans savoir" autour de lectures d'oeuvres d'art.

Plus d'infos ici

KUU au 22e salon de la Revue

La revue KUU sera présente au prochain Salon de la Revue organisé par Ent'Revues, la revue des revues, à l'Espace d'animation des Blancs Manteaux, 75004 Paris, les 13 et 14 octobre 2012. N'hésitez à venir nous rencontrer !


KUU, quatrième de couverture (dessin/peinture original par Eric Meyer & Ivan Sigg)

KUU de soleil

4 eme de couverture KUU3 by Meyer & Sigg

KUU au 104 (fin)

Ivan à la signature

Notre résidence au 104 s'est achevée hier soir et les 11 toiles que nous avions installées dans l'atelier sont peintes. Durant une semaine nous n'avons pas lâché prise : expérimentations de techniques, de pratiques, trouvailles, échanges d'idées,... Nous avons en permanence tout au long de ces 7 jours interrogé nos possibilités et bousculé nos habitudes, confronté nos univers respectifs et tenter de les faire se rejoindre autour d'une création commune. Ce n'est pas toujours facile, physiquement et nerveusement fatiguant, mais le résultat est, sur le plan de la production et de nos avancées personnelles et communes, bien plus que satisfaisant !

Titres à définir - Acrylique, collage, pastel/Toile - 114 X 146 cm

KUU au 104 (suite)

Nous voilà à mi-parcours d'une séance de travail qui s'achèvera dimanche soir...
Certainement le moment le plus délicat car les croisements commencent à se faire, les rencontres à avoir lieu. Tout avance plus doucement... C'est le temps des interrogations et donc de la parole. Il faut avancer en préservant ce qui a déjà été fait sans basculer dans le trop, sans briser les équilibres. Certaines toiles semblent couler de source, d'autres présentent plus de difficultés.
Comment conserver les matières, garder de la fluidité ?
Cerner sans briser les espaces, poser des aplats ou intervenir en transparence ?
Autant de questions auxquelles nous tentons de répondre en poursuivant notre travail et en laissant s'exprimer nos pinceaux...

KUU au 104

Le collectif KUU s'installe pour quelques jours au 104 - 75019 Paris, atelier 12. Au programme une bonne dizaine de toiles 80F, un grand rouleau de papier et certainement quelques surprises...

Le temps de mettre en place notre matériel, de se remplir le ventre d'une assiettée de pâtes et nous voilà au travail. Premier après midi fructueux, passant d'une toile à l'autre nous faisons valser formes et couleurs, coulures et empreintes qui prennent tout doucement le dessus sur les surfaces blanches et vierges disposées tout autour des 90 m2 disponibles.

Présentés dans un premier temps à l'horizontal, les châssis se dressent et s'imposent à la verticale au fur et à mesure qu'apparaissent personnages et visages.

Ce n'est que le début, ça ne fait que commencer...